コロナ禍で生まれた芸術祭「MIND TRAIL」に学ぶ観光復興と地域のデザイン

　奈良県の奥大和で、これまでの芸術祭のイメージを覆すイベントが開催された。その名も「MIND TRAIL 奥大和 心のなかの美術館2022」（以下、MIND TRAIL）。奥大和の雄大な自然に身を委ね、最長5時間をかけてトレイルを歩きながら、「自然×アート」の世界を体感する芸術祭だ。コロナ禍の真っ只中で始まったこの芸術祭も今年で3回目を数える。今年は「Conversation（対話）」をテーマに掲げ、人々の間により多くの対話を促すための新しい試みが行われた。MIND TRAILは、アーティストや地域の人々、来場者にどのようなつながりを生み出し、芸術祭と地域のあり方をどう変えつつあるのか。本イベントをプロデュースしたパノラマティクスの齋藤 精一氏に話を聞いた。

MIND TRAILをきっかけに、地域の中で対話が生まれた

　MIND TRAILは、奥大和（吉野・天川・曾爾）を舞台に、自然の中でアートを鑑賞・体験してもらう芸術祭。3回目となった今年のテーマは「Conversation（対話）」。その理由を、齋藤氏は次のように説明する。

　「大阪・関西万博関連で、人類学者のティム・インゴルドさんにインタビューする機会をいただいたのですが、『今の時代に、何が必要か』と聞いたら『Conversationだ』と答えたんです。それを聞いて『確かにそうだな』と、納得したんです。戦争にせよ隣人トラブルにせよ、対話さえあれば解決方法が見い出せるはずなのに、対話がないからそれができていない。MIND TRAILも、最初はコロナ禍での観光復興からスタートしたわけですが、役場や観光協会、旅館組合などさまざまな組織があり、互いに対話をする機会が持てずにいた。それが、MIND TRAILをきっかけに Conversationが生まれ、滞っていたものがどんどん解けて動き出した。その部分を、今年はできるだけ濃厚にしていこうと考えたのです」

　MIND TRAILにおけるConversationは、人との対話だけではない。それは自分との対話であり、自然との対話でもあるのだという。齋藤氏は参加したアーティストが対話を深められる場所を探すため、一緒に野山に分け入り、フィールドワークを行った。エリア内には国立公園や国定公園に指定されている場所も多く、作品の展示にあたっては制約も多い。齋藤氏は、アーティストが希望する場所に作品を展示できるよう、官公庁や地主との交渉を重ねた。

　さらに、人との対話を増やすための仕掛けとして、今年はさまざまなイベントを企画。齋藤氏自身が案内するツアーをはじめ、音楽イベントやマルシェ（市場）など、週末ごとにさまざまな催しを行った。

　「近年、インクルーシブ（包括、包摂）という言葉が注目されていますが、これは最初から全員に門戸を開くというだけでなく、さまざまなコミュニティをつなぐことに意義があるのではないでしょうか。だからこそ、MIND TRAILでは一気に全員を集めるのではなく、三者三様のイベントをつくっているわけです。毎週違うエリアで属性の異なるイベントを行い、その集大成として、最後に全員が揃って地域のことを語り合う『1000人会議』を開く。そんなストーリーを描きました」（齋藤氏）

「共創委員会」を設立し、地域が連携してサポート

　Conversationが求められるのは、作品の制作・展示やイベントといった表の仕事だけではない。芸術祭を支える地域の人々の対話をいかに促すか、という点も大きな課題だった。

　「何か問題が起こったときに対応するためには、地域の人たちの連携が欠かせない。例えば、台風が接近してきたときには、役場や地主さんも含め、さまざまな立場の人たちが対話しないと対策が取れないわけです」

　そこで、今年は、地元住民と共につくる芸術祭を目指して、各エリアで「共創委員会」を設立。地域が連携しながら、アーティストや来場者をサポートする体制を整えた。また、これまで行き来が少なかった吉野・天川・曾爾の各エリア間でも対話を促すべく、齋藤氏が音頭をとって互いのノウハウを共有。芸術祭のオープニングでは、3エリアが揃って金峯山寺の護摩焚きに参加するなど、事あるごとに対話を促すための仕掛けづくりを行った。

　こうした努力の甲斐あって、今回のMIND TRAILでは、さまざまな対話が生まれつつあるという。

　「MIND TRAILに参加するアーティストは作品制作を現地で地元の人と一緒につくろうとする方が多いです。地元の方に作品の素材を提供してもらったり、作品の運搬や作業を手伝ってもらったりしながら、作品を制作していくわけです。現地で作品をつくっていると、地元の人と立ち話をしたり、食事を共にしたり、お呼ばれしたりする機会も多い。その一つひとつが、アーティストにとっては何にも代えがたい体験。それが次の作品に少なからず影響を与えていくはずです」

幸福度や満足度も可視化しないと実態はつかめない

　さまざまな連携や対話が生まれる一方で、この芸術祭の目的の1つであった観光振興についても、目に見える成果が表れつつあるという。

　「今回感じたのは、来場者に占めるリピーターの割合が多いこと。またSNSなどのプロモーションでリーチできる範囲が広がってきたことです」（齋藤氏）

　現在、MIND TRAILではKPIを設定せず、来場者の人数はカウントしていない。だが、実際には多くの人が行き交い、旅館やレンタカーも予約で一杯の状況が続いているという。とはいえ「今後に向けてはリアルな実態を表す数値も必要」と齋藤氏は言う。かつてオーバーツーリズムにあえいでいた京都では、コロナ禍とともにインバウンド需要が蒸発し、観光産業自体が成り立たなくなる事態に直面した。また、奈良の吉野では、例年、年間観光収入の6、7割が桜の季節に収集しており、その歪な構造を懸念する声も多かった。

　「年間を通じてどのぐらい観光客に来てもらえば、観光産業として成り立つのか。それを知るためにはリアルなデータが必要ですが、来場者の人数だけ見ると、どうしても投資効果の話になりがちです。例えばパーソナルアンケートにしても、来場者の熱量や満足度も含めて可視化しないと、実態はつかめない。人数だけでなく、エモーションの部分も一緒に数値化することが肝要なのです」

　そのためにも、今後はさまざまな場で実験を重ね、イベントの体験価値を可視化していきたいと齋藤氏は語る。

新しい芸術祭がシビックプライドの醸成や地域のデザインにつながっていく

　　3年目を迎えた今、MIND TRAILは「観光資源の再発見」という当初の目的にとどまらず、奥大和という地域をデザインする1つのきっかけになりつつある、と齋藤氏は言う。

　「コロナ禍で生まれたからこそ、MIND TRAILはこれまでの芸術祭とは異なる点がある。それは、『地域をつなぐために、創作やデザインをどう使えるか』という実験でもあります。あるアーティストが言っていたのですが、『MIND TRAILでは、最後は“存在”がなくなる』というのです。トレイルを巡っていくと、最後は個々の作品が、自然や知恵、地元の文化に溶け込んでいく。僕はこの芸術祭が、永続的に続くものだとは思っていません。地元の方々が、ここで経験したことをベースに、自ら旅館のサービスを変えよう、もしくは森の中を歩くワークショップをやろうと動き出す。それがMIND TRAILの最終ゴールだと思っています」

　実際、内外から大きな耳目を集めている。2022年度のグッドデザイン賞を受賞。「観光誘致を目指して始まった芸術祭だが、それを軸に地域住民同士のなかに新たなつながりが生まれ、シビックプライドを醸成させ、芸術祭という枠を超えた大きな実りをもたらしている」と審査委員から高く評価された。

　「自然×アート」を標榜するMIND TRAILだが、実は最新テクノロジーもその舞台を下支えしている。MIND TRAILでは、一部、携帯電話の電波が届かない山の中を歩くということもあって、GPSで現在地が確認できる登山用のスマートフォンアプリ「YAMAP」が使われている。来場者はYAMAPで地図をダウンロードし、その地図を見ながら作品を見て歩くという趣向だ。だが、YAMAPの用途は、単なるルートマップの表示にとどまらない。そのGPS機能をフルに使えば、地域の再生に資するさまざまな活用が可能になる、と齋藤氏は期待を寄せる。

　「今、奥大和では林業が危機に瀕しています。MIND TRAILにこれだけの人たちが来てくれるなら、その人たちの力を借りて、この地の林業を支えられないか。例えば、YAMAPの地図を見ながら、皆で樹齢数百年の木を探し、見つけたらGPSタグを打つといった取り組みも、YAMAPさんと一緒にやりたいと考えています。奥大和のファンになった人に、違う形で地域経済に貢献してもらうわけです」

　今は物理的に離れていても、インターネットや通信を使ってConversationができる。その意味で「テクノロジーの行き着くところは原点回帰なのではないか」と齋藤氏は提言する。「テクノロジーには『何かを成長させる』だけでなく、例えば集落の規模や植物の生産を『ちょうどいい時代まで戻してあげる』という役割もあるのではないか。MIND TRAILを通じて、それを実感しているところです」。

　今後は対象エリアを広げ、最終的には「奥大和の全19市町村でMIND TRAILを開催したい」と、齋藤氏。さらに、MIND TRAILの経験を活かして、アートイベントの持つ新たな可能性を追求していく考えだ。「地域をアップデートしていく方法としては、新しいビルの建設や産業の創出、移住の促進など、さまざまな方法があると思います。それに比べると、芸術祭はイベントなので、タイムスパンが短く足回りが軽い。だからこそ、僕らが『よそ者視点』で、地域を再定義するお手伝いをし、自分たちの地域にもっと誇りを持ってもらう。そんなアプローチも大事ではないでしょうか」